社宅公共藝術計畫發表 EXHIBITION


FROM

10 / 17 / 2025（五）

TO

10 / 26 / 2025（日）
14:00-19:00


at

北屯北屯社宅（北屯區江興街85號）
梧棲三民社宅（梧棲區文化路一段86號）


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社宅建築體作為現代城市聚落的最小單位，不只是蒼白的政策，也並非只是回應當代特定族群的需求，實際上揭示的是關乎整座城市的未來。

在現代城市中，有別於過去人類文明的聚落發展模式，在實體維度的空間與時間裡，互不相識的我們是否準備好一起空降在一個個新的垂直聚落？城市與人的關係如何因為這樣快速的變化而因應、調節？「未來學家」作為面對未來城市的準備，向未來探究、同時向過去學習，城市正是人類世界的縮影，我們是否可以以寓言的方式對城市政策的未來進行一種奇觀式的幻想？直面這近未來的預言……

臺中市社會住宅第二期公共藝術計畫A案
主辦單位：臺中市住宅發展工程處
執行單位：好伴社計 加 LINE!


藝術家在這裡 
Meet the Artists 
➊ 石孟鑫 Shih Meng-Hsin
《天臺》
➋ 柏星景觀 Bo-Xing Landscape
《轉手印緣-梧棲社宅人情交易所》
➌ 郭柏彥 Kueh Peh Gan 《實用家具》
➍ 唯劇場 V.Theatre Group
《房間裡的紙箱》
➎ 張程鈞 Chang Cheng Chun
《曬被》
➏ 張媛珍 Jane Chang
《小矮人地圖大發現！》
➐ 許家禎 Syu, Jia-Jhen
《情事絕品 feat.北屯社宅》
➑ 劉凱榛 Liu Kai-Zhen
《思念是一張柔軟的毯》
➒ 魏肇儀 Wei Zhao-yi
《你做夢》
✷ 未來圖書室Future Library

Artists’ Diary
Media
談「有機生活培養皿」：我們對公共住宅的想像是什麼？｜溫語晨（上篇）（下篇）

Archive公共討論-有機生活培養皿
Zine-to-print (coming soon)


如何在城市中創造私密空間？How do people create private spaces within the city?
《思念是一張柔軟的毯》 Longing is a Tender Quilt
音檔｜複合媒材｜2025 Audio Files｜Mixed Media｜2025
北屯社宅 85號1F信箱／85號9F-5 Mailbox 1F／Room, 9F-5, No. 85, Beitun Social Housing
梧棲社宅 1F信箱／A棟3F-11 Mailbox 1F／Room, 3F-11, Building A, Wuqi Social Housing

人們離開自己生活場域，暫時地進入另一個人的意識裡，聆聽他的聲音以及聲音洩漏出的情感，感受屬於這個陌生人獨特的存在姿態，最後回到自己，還有包圍他的整座城市，在這段暫時的時間裡，與他人在虛空中相遇，創造一個透過聲音熔接的共存空間，像一起觀看城市這座舞台搬演的戲碼那樣，在過渡時間中與陌生人編織出新的、且和移動一樣暫時的關係。

本作延續著自身對於情感、親密主題的關懷，以及虛實交混的取徑，延續著以往對於觀眾以第一人稱視角進入展演敘事的研究與部署，將「錄音」材質作延展，運用說話與聆聽的時間差，創造出訊息的間隙，而使得聽著得以填入、凝聚自身的記憶以趨向彼端/終點/他者，在不斷拋棄距離的移動中抵達敘事的完成。

People step outside their own living spaces and, for a moment, enter another’s room—into another’s consciousness—listening to their voice, and the emotions that leak through it, the unique posture of this stranger’s existence. Eventually, they return to themselves, and to the city that surrounds them. In this temporary span of time, they encounter others within a void, creating a shared space fused through sound, as if watching together the play performed upon the city stage. In this transitional duration, they weave new relationships with strangers—fleeting, like movement itself.

This work continues my ongoing concern with themes of intimacy and emotion, as well as approaches that blur the line between the real and the virtual. It extends my previous explorations of guiding audiences into performative narratives through a first-person perspective. Here, the material of “recording” is expanded, using the time lag between speaking and listening to open gaps in meaning—spaces where the listener may insert and condense their own memories, reaching toward the other, the endpoint, the far side. In the ceaseless movement of discarding distance, narrative arrives at its completion.


劉凱榛 Liu Kai-Zhen1993年生於台中東勢。寫字的人、劇場工作者，近年也跨足行為藝術與影像。關注虛/實空間中身體的流變，以及當代親密議題。擅長創造關係性的現場，鬆動既有的觀看政治，連結臨時的跨個體網絡，共同體現新的敘事可能。